周二清晨
安徽省歌舞剧院的排练厅里
歌手们早已就位
练声、整理服装、确认曲目、调试设备
等待9:30准时开启直播
和“家人们”见面
这个专业院团
于2023年6月开启常规直播
在近一年里收获了超过20万新粉丝
而正是这些云端的新观众
和院团演员们
一起打造了线上新舞台
“这是一个和粉丝一起
越办越好的过程”
专业院团的演员——他们常被称为抖音直播里的“专业力量”——由“演员”到“主播”的角色转变，他们要快速适应的有很多，比如线下观众变成了在线数字，现场掌声和叫好声变成了线上文字和表情，最考验主播心态和应变能力的是公屏上实时的互动评论。犀利的提问不时响起，“国有院团是不是没钱了，才来这个平台和网红争流量，挣打赏？”“你们为什么来这里？”
80后的副团长，直播组的负责人卞珊珊回答，“网民就是人民群众，基层文艺工作者要为人民放歌。因为你们在，所以，我们来了”。
这是全团上下的共识。开直播的时机到了，“硬着头皮也要上”。卞珊珊受命寻路，带着90后00后们一起“摸石头”。探索线上舞台，培育更多的线上观众，安徽的国有院团不能落后。
直播初期，人是凑出来的。线下演出繁忙，演员们只能随机轮流播，每次四个人，覆盖美声、民族、通俗等唱法，大家依次演唱。运营人员由团里的演员兼任，从网上摸索着自学。一位工作人员“学成”了，但到了孕晚期要休假，把学习心得传给一位同事，这位同事不久要去外地排情景剧，又接力传给另一位。设备布景也是“凑”的。单位二楼歌剧团排练厅里，搭上一块简易绿布，做了简单装饰，就开播了。担纲直播的旧手机“状况百出”。电池有限，撑不完三四个小时，播着播着就黑屏了。
安徽省歌舞剧院的直播间。一场直播的效果离不开演员、运营人员的共同努力。
粗朴的画风中，演员们的拘谨掩盖不住。他们郑重地穿着演出服，只懂得认认真真唱歌，越紧张越不敢表现。“粉丝们很难走进内心去了解你，有距离感。”走进直播间的初期，对于如何跨越那条河，跃进人海，这些“秀才”们尚不得要领。
这时直播间里的粉丝主动伸出了手，鼓励他们过河。
首先，卸掉演员们的紧张。画质差，状况百出，“没关系”，因为这里是“最任性的直播间”。画面一变模糊，公屏上便是调侃，“完了完了，他们又要自动下播了”。
粉丝们又化身“自己人”，向他们提各种建议：要怎么布置直播间，哪个角度光线更佳，演员们要怎么搭配，安徽省歌舞剧院谦虚地“听劝”，不停调整设备、更新歌曲、调整状态。
真正拉近彼此心理距离，是因为演员们开始认真“备课”、及时“交卷”。
安徽省歌舞剧院的抖音主页与直播间
直播初期，看着公屏上的“作业题”，主播们也并非答的都对、问的全会，粉丝们想听的歌，有很多来自互联网上的草根歌手，有很高的传唱度，但平时演出中很少接触到，接到作业“宠粉”的主播们便开始学习，并及时“交卷”，让粉丝们眼前一亮。
“专业的歌手来了，简直是降维打击！”“终于可以线上看这么专业的演出了！”当点的歌在直播间里唱出来，粉丝们又感觉和直播间里的艺术家们走近了一步。
卞珊珊说，这是自然而然的变化。粉丝增加后，需求也增多了，他们尝试选曲、组别、唱法的搭配，复盘数据，分析观众喜好。
演员们对直播愈发积极。他们组成了丰富的直播账号矩阵：每周二、三、四、五上午的团播；还有“群玲组合”、“艺萌”、“叶托利”、“97杨乐乐”、“民歌蒋涛”、“霍霍霍”等个人直播账号。繁忙的线下演出之余，一有空档，演员们都在“写作业”，学唱新歌，丰富曲库。
他们会唱的歌越来越多，直播间的粉丝也越来越多。为了满足粉丝们的需求，演员们会在周末和节假日“补作业”，坚持直播；还会带着国有文艺院团的担当，积极开展公益直播，让更多人听到来自曙光路45号的声音，加入爱心队伍中来。
直播间里，“家人”越来越多，演员们彻底放松下来，逐渐展露出“真面目”。
“群玲组合”里的郭红玲本就爱开玩笑，她开始“放飞自己”，在直播间“搞氛围”。歌唱到一半，一甩手，戴上墨镜特效，或者飙高音，炫个技。她还喜欢逗“队友”庄群，在她唱歌时，在一旁伴舞。两人一个张扬，一个内敛，饶有趣味。“郭老师，以后你不要唱歌了，就讲段子吧。”粉丝调侃。他们喜欢这种反差，一个专业院团的歌手原来也可以这样，真实又可爱。
安徽省歌舞剧院“群玲组合”的直播间
当演员们“真实做自己”，放大了自己的优势和性格，收获的喜爱纷至沓来。团里每个人都有不同的性格、曲风和定位——有人是清冷的美女唱将，唱情歌的情歌王子是张学友安徽分友，可爱的，温柔的，沉闷的，各有所爱。
“你们这样接地气很好，不像我们印象中专业院团的艺术家，有距离感。”一位粉丝说。
艺术如何走近大众？
卞珊珊很喜欢著名越剧演员茅威涛老师的一句话，“我们必须确保自己的作品能够摆上时代的货架”。她介绍，探索和创新一直是安徽省歌舞剧院的传统。
在抖音直播，被他们视为迈出走近大众的“最大一步”。这是一个年轻的团队，主力演员中资历最长的不过是80后。年轻演员在直播间有了更多被看见的机会。去年刚加入剧院的95后歌唱演员杨璐，现在已经是团里的直播生力军。因为要完成“作业”，她一遍遍练习像《左手指月》《春天的芭蕾》这样的高难度作品，进步飞速。粉丝们耐心陪着她成长。中年粉丝们鼓励这个邻家小妹，“慢慢来”“不要掩盖自己身上的闪光点”。
卞珊珊说，演员们在直播间里日复一日的锻炼，信心和业务都有很大程度的提升，有了“家人们”支持，激励他们投入更多心力，“站好、站稳线上的第二舞台”。
这个坐落于中部省份的专业剧团逐渐被更多人看见。直播间里，经常有粉丝问他们的剧场地址，想去线下看他们的演出。在剧场的大厅，不时会有免费的小型音乐会，本地的抖音粉丝经常造访。“我们在曙光路45号。”他们又一次在直播间里回答，并发出预告，今年6月底，主播们参演的原创音乐剧《有一天》即将上演。很多粉丝踊跃说要去捧场，其中不乏外地的粉丝。直播间打开了一个窗口，“是我们对外的最直接的宣传”。
直播让年轻演员多了一个安放艺术梦想的机会。随着线上直播的火热开展，全国各地的演出邀约也纷至沓来，增加了院团人气，拓宽了收入渠道。浙江台州、湖南张家界等地的客户通过线上观看直播、实地考察，最终顺利签约。
卞珊珊说，直播团队将立足自身资源禀赋，发扬团队精神，不断突破创新，打好徽字牌、唱出徽州味。“深化线下演出、线上演播‘双演融合’新业态，着力经营好直播‘第二舞台’，履行我们国有文艺院团的责任和担当。”
文章来源：合肥晚报
